演奏術語- Una Corda(使用弱音踏瓣)

大家都看過鋼琴的踏瓣記號,通常用縮寫的ped.和小花或者直線來表示。可是鋼琴總共有三隻踏瓣,你知道其他踏瓣用什麼記號嗎?

今天知音要介紹的就是最左邊的踏瓣-弱音踏瓣(soft pedal)的專用術語,讓我們先聽聽正港的義大利文發音
使用弱音踏瓣- Una Corda

放開弱音踏瓣- Tre Corde

瞭解這個術語的作用之前,一定要先瞭解它的意義。Uno是義大利文”一”的意思,當它使用在陰性單數詞的時候,就要寫成una,也就是一個、一條的意思。Corda是繩索或弦,所以una corda可以翻譯成”一條弦”。Tre相當於英文的three,也就是三個、三條的意思,corde是corda的複數形,所以 tre corde就是三條弦的意思。

解釋完術語的意義之後,大家應該看的更霧煞煞了,為什麼弱音踏瓣的術語會寫成”一條弦”和”三條弦”呢?其實這與鋼琴的結構有關,雖然鋼琴被分類為”鍵盤樂器”,骨子裡卻是打擊樂器,因為它利用琴槌敲擊琴弦來發音。高音使用鋼弦,直徑細音量小,低音是鋼弦外面纏一層銅線,直徑粗音量大。所以為了平衡高低音的音量差距,高音部使用三條一樣的音高的弦來增加音量。

說到這裡,答案好像呼之欲出了,難不成una corda就是讓琴槌只敲到一條弦嗎?
不~其實弱音踏瓣的作用就是讓琴槌稍微向右偏少敲一條琴弦,並不是只敲到一條。在平台鋼琴上,弱音踏瓣會讓琴槌和琴鍵一起偏移,在直立式鋼琴上,弱音踏瓣會減少琴槌與弦的距離,降低琴槌的打擊力道。因為琴槌回彈的力量也跟著減輕,所以直立式鋼琴在踩著弱音踏瓣彈奏時,會覺得琴鍵軟軟的比較沒有彈性。

這個術語通常出現在古典時期後期和浪漫時期以後的作品中,例如貝多芬作品編號101的鋼琴奏鳴曲(piano sonata op. 101),德布西的『月光』(Clair de Lune )。弱音踏瓣的作用並不只有降低音量,也會改變鋼琴的音色,讓它稍微柔和一些,不那麼”亮”,而且它對低音的影響比高音明顯,換句話說,就是低音的音量降低的比較多。因此,它常使用在需要凸顯高音旋律和改變整體音色的段落。

接下來讓我們聽聽看德布西的『月光』(Clair de Lune ),德布西在樂曲開始處寫下了 Con Sordina-使用弱音器,在鋼琴上就等於是使用弱音踏瓣的意思。

Seth McSelehk錄製了一段影片來讓大家聽聽看弱音踏瓣對音色和音量的影響

雖然這個術語很簡單,但是不教一點台灣義大利文就不像知音的音樂術語專欄了,來跟著老師念一遍

使用弱音踏板 Una Corda ~ 誤拿~扣了大
放開弱音踏瓣 Tre Corde ~ 腿~扣了的

各位要記得把複數念成”的”喔,如果不小心念成”大”,可千萬別說是知音老師教的吶!

表情術語-Largamente 寬廣的

每次教到小奏鳴曲的發展部,學生就像得了千百種有苦難言的重症,不是求饒哀嚎,就是胸悶氣喘,彈起來一拐一拐極不順暢。發展部一結束,馬上又生龍活虎,神氣十足,有如來到河流下游的寬廣處一般,快意千里好不自在。

今天知音就來介紹一個形容寬廣沈勁的術語-Largamente。先聽聽老師怎麼念

大家有沒有覺得這個術語和Largo(最緩板)長的很像呢?其實他們正是不折不扣的親兄弟,Largo在義大利文裡用來表示寬廣和緩慢的意思,例如形容馬路很寬廣(La Strada e larga)就是用largo。Largamente就是把largo加上mente字尾變成副詞而已。雖然意思沒有改變,不過largo專門用來表示速度,而largamente則變成表情術語,表示飽滿寬廣的演奏。

“寬廣”要怎麼演奏呢?雖然在音樂術語書上常會看到largamente的翻譯是寬廣的,但是這個術語其實還有另一半意思,也就是飽滿的音色(full voice),把這兩個結合起來,答案就呼之欲出了-就是稍微放慢速度,拉長旋律線條,並且用飽滿的音色演奏。所謂飽滿的音色,不是指最大音量,而是以能發揮樂器本身最豐富音色的方式來演奏,在提琴類樂器上通常用全弓,在長笛上就是用稍大的口型和較大的氣流量。同時,為了製造寬廣的感覺,標示largamente的段落也會讓速度稍微慢下來,讓旋律線有更多表現的空間。

以下是布拉姆斯的華爾滋(Johannes Brahms Waltz Op 39 NO.15),在影片43-48秒處就是標示了largamente的段落,大家可以聽聽看這裡的演奏表現和速度有什麼不一樣。

對了,這麼長的術語沒有秘訣一定很難發音,不來一下台灣義大利文怎麼對的起讀者呢,馬上來跟老師一起大聲念 “拉…了…個…慢…的” 嗯,果然術語如其發音,演奏起來有點給他慢呢!

小常識 – 演奏速度怎麼看?

在樂譜上除了Allegro、Moderato 之類的速度術語外,也常常直接列出樂曲的演奏速度。例如

4th60

這個標記要分成兩個部分來看,左邊是節拍器響一聲代表的節奏單位,右邊則是每分鐘幾拍。上面的這個標記指的是 以四分音符當作一拍來數,每分鐘應該演奏60拍,換句話說就是一秒一拍。

2h60

這個標記則是以二分音符為基本單位,所以速度等於比上面那個快了一倍。通常這些標記都會使用拍號標示的音符,例如四分音符為一拍時,就用四分音符來當作計算單位。但是有些時候作曲家會希望演奏者用更大的單位來設想,這樣才能完整的呈現樂曲的韻律。例如較為快速的四四拍子,我們也常常把它當成兩拍來數,這種方法就稱為數”大二拍”。在八分音符為一拍的樂曲裡面也常常見到下面的這種標示方法,例如六八拍,九八拍,都以三拍-附點四分音符當作一個基本的節奏單位。
15th60

音樂術語-速度術語的速度

知音必須先提醒大家,所有的速度術語都是形容詞,沒有實際數值。就如同“強”(Forte)不能換算成分貝值(dB)的高低,快板(Allegro)或慢板(Lento)同樣難以指定速度。這些速度術語在節拍器發明以前(1816年)就已經存在,雖然貝多芬(也是促成節拍器發明的重要人物)曾經使用節拍器決定作品的演奏速度,但是,大多數人並不依照他留下的速度標記來演奏。除了很難嚴格按照規定速度演奏以外,每個人對音樂的感受不同,也使得速度術語無法訂出明確的拍速。

那麼,速度術語的速度到底應該多快呢?Continue reading