雖然今年的傳統藝術節還沒有開始宣傳，不過因為演出真的很值得期待，所以知音先在這裡小小的預告一番。

今年的演出團隊有蒙古國家民族樂舞團、俄羅斯-薩巴瓦樂舞團、布里雅特共和國-貝加爾國家樂舞團、薩哈共和國-歐隆荷吟唱團、圖瓦共和國Chirgilchin 樂團以及日本的北海道阿伊奴文化團。

演出時間表

關於演出團隊的介紹，請恕知音直接轉貼傳統藝術中心的檔案，關於詳細的演出內容和活動，請參考傳藝中心發出的官方簡介

偷偷點

一、北亞傳統樂舞專場演出之各團隊介紹：
（一）蒙古國 / 蒙古國家民族樂舞團

Tumen Ekh National Song & Dance Ensemble, Mongolia
蒙古這個曾經在中世紀震撼西方世界的民族，幾個世紀以來在蒙
古高原上所創造的獨特遊牧民族草
原文化，一直深受世人的注目，蒙
古人的音樂舞蹈也具體的表現了遊
牧民族的生活文化。
「蒙古國家民族樂舞團」成立
於1989 年，由蒙古最優秀的音樂家
及舞者所組成，全團四十位團員，
曾代表蒙古受邀於美國華盛頓甘迺
迪中心、英國白金漢宮、歐洲聯盟中心演出，2002 年獲蒙古政府頒發
「蒙古最佳國家音樂團體獎」，2003 獲蒙古文化教育科學部頒發「最佳
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國家團體」獎，2005/2006 年獲蒙古貿易商務處頒發「蒙古印象獎」，
是蒙古知名的代表性團體。
演出內容涵蓋蒙古各族的傳統音樂、民歌和舞蹈，以及藏傳佛教
及薩滿信仰的宗教舞蹈。蒙古民族瑰寶「呼麥」(Humii)，也是風靡歐
美的「喉音演唱」(throat singing)，流傳於阿爾泰山地區，是一個人可
以同時發出兩三種高低不同聲音的演唱絕技。蒙古民歌相當豐富，有
牧歌、讚歌、思鄉曲、禮俗歌、敘事歌、搖籃歌和兒子歌等，其中以
牧歌最具代表性，無論題材內容或音樂風格都突顯草原文化的特性。
此外，蒙古音樂與漢族音樂有極深遠的關係，蒙古諸多民族樂器中首
推馬頭琴最具代表性，發音圓潤、低迴宛轉。獨特的蒙古音樂與樂器，
都已登入UNESCO 人類無形文化資產代表名錄。
（二）布里雅特共和國 / 貝加爾國家樂舞團

The Buryat State National Song & Dance Theater “Baikal”
布里雅特共和國是俄羅斯聯邦二十一個加盟共和國之一，是俄羅
斯境內三個蒙古族邦國之一，位於東西伯利亞的南部，南鄰蒙古國、
西鄰圖瓦共和國、西北部與伊爾庫茨克州（Irkutsk）、東與赤塔州（Chita）
為鄰，境內的「貝加爾湖」就是古時蘇武牧羊的「北海」之地。
「布里雅特貝加爾國家樂舞團」成立於1972 年，是布里雅特最頂
尖的一支藝術團體，藝術總監Dandar Badluev 先生致力於布里雅特傳
統音樂與舞蹈編創工作，賦予布里雅特傳統舞蹈不同的新生面貌。演
出內容在蒙古族傳統文化表演，如
長調、呼麥、器樂演奏之外，更展
現布里雅特蒙古特有的音樂舞蹈風
韻。除此之外，還包括布里雅特境
內各地區民族的不同舞蹈，特別是
少數民族如突厥語族鄂溫克族
(Evenks)及西伯利亞原住民楚科奇
自治區(Chukchi)的舞蹈，呈現布里
雅特多元民族共生的文化風貌。
（三）薩哈共和國 / 歐隆荷吟唱團

Olonkho Toiuga, Sakha Republic
薩哈(雅庫特)共和國為於俄羅斯遠東聯邦區，佔俄羅斯土地面積的
五分之一，其中三分之一位於北極圈內，是世界上最寒冷居住地之一，
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以狩獵、飼養馴鹿為生，北方以漁獵、飼養馴鹿為生。在這裡也蘊含
了一部突厥語民族最古老的史詩藝術歐隆荷(Olonkho)，描繪雅庫特人
的信仰、薩滿教、英雄事蹟、風土人情等，在蘇維埃政權時代曾遭到
禁演，幾乎要從地球上消失，2005 年為「聯合國教科文組織」登錄人
類無形文化資產代表作。不同於其他多數史詩，雅庫特歐隆荷民族史
詩不是以口頭敘說，而是以歌唱的方式呈現，每個人物的特徵和動作
都有其特定的旋律，吟唱者必須是一位好演員、好歌手、雄辯家和即
興天才。歐隆荷以家庭為傳承，是古時人們在家渡過漫漫寒冬的最佳
消遣。
「雅庫特歐隆荷吟唱團」由五位演唱者及演員所組成(歌手
Egorova Lena/Yefimov Timophei，演員Gagarina Elza/Maksimov Ivan，
工藝表演家Egorov Luka)，將呈現北國大地上的文化瑰寶歐隆荷史詩吟
唱、傳統歌謠、遊戲及圓形舞蹈等。
（四）日本 / 北海道阿伊努文化團

日本北海道，古稱「蝦夷」(Emishi 或Ezo)，是十八世紀前日本人
對居住在北海道，以補捉魚蝦為生的原住民阿伊努人(Ainu，又譯愛奴
族)的通稱。阿伊努人被視為狩獵民族，以狩獵、採集、漁撈、稻作為
生產方式。
「阿伊努民族博物館」附屬的文化團，透過歌唱和儀式舞蹈呈現
阿伊努人的文化。祭典中的舞蹈包含有與人共享喜悅和悲傷的意思，
以「坐歌」(upopo)、「舞歌」(rimse）
為基礎，大部份是集體的舞蹈，還
有以英雄、神、動物為主人翁的敘
事歌。阿伊努人以「熊」作為他們
的圖騰，神聖的「送熊靈」儀式舞
蹈最為具代表性，而阿伊努傳統舞
蹈也在2009 年為「聯合國教科文組
織」登錄為人類無形文化資產代表
名錄。
（五）俄羅斯 / 薩巴瓦樂舞團

Zabava Ensemble, Russia
來自貝加爾湖地區的俄羅斯薩巴瓦樂舞團由一群才華洋溢的俄羅
斯歌手及舞者所組成的專業表演團體，在俄羅斯各種比賽及藝術節獲
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獎無數，演出足跡遍及俄羅斯，曾出訪至羅馬尼亞、波蘭、中國、伊
拉克、法國、葡萄牙等地演出。
演出呈現最早進入西伯利亞地區的俄羅斯哥薩克人(Cossack)及賽
梅斯基人(Semeyskie)的獨特民族音樂
和舞蹈，清亮的歌謠、別具韻味的牧
羊人號角、手風琴、短笛、俄羅斯三
角琴、鋸琴，都是俄羅斯人民用以讚
頌偉大的國家土地、美麗的大自然、
還有清澈的貝加爾湖。每位表演者都
能歌能舞，擅長演奏不同的傳統樂
器。其中，賽梅斯基人在家庭聚會及節慶時演唱的合唱團源自中世紀
時期的俄羅斯禮拜儀式，以特有的複音歌唱著稱。俄羅斯政府在2001
年向「聯合國教科文組織」提報賽梅斯基古老信仰文化，成為第一批
公告的人類無形文化資產代表作。
（六）圖瓦 / Chirgilchin 樂團

Chirgilchin Music Ensemble, Tuva
圖瓦共和國(Tuva Republic)位於蒙古國西北、西伯利亞以南，是俄
羅斯聯邦的一個共和國，隸屬西伯利亞聯邦管區，首府為克孜勒
(Kyzyl)，以呼麥(喉歌)演唱著稱於世。
圖瓦語 Chirgilchin 為奇境奇蹟的意思，該團由Alexander Bapa 在
1996 年成立，為三男一女的組合，
以呼麥演唱及傳統樂器
Doshpuluur(彈撥二弦琴)、Igil(類似馬
頭琴的擦弦二弦琴)、薩滿巫師儀式
中使用的一種鼓樂器Dungur 為主。
團長Alexander Bapa 為國內熟知的
圖瓦樂團Huun Huur Tu 創始團員之
一，團員Igor Koshkendey 為圖瓦最
優秀的呼麥歌手之一，擅長六種不同的呼麥演唱技巧。

停辦數年的童玩節終於又恢復了，今年有什麼不一樣呢？

知音最關心的當然不是遊樂設施，而是遠道而來的眾多藝術團隊。藝術節就像是小型的世界音樂文化博覽會，在宜蘭就可以輕鬆的遊歷世界。這次的團隊之多，幾乎是全台灣藝術節一年份！所以呢，知音沒有辦法詳細的介紹這些隊伍，因為實在太多了。所以只好請大家自行“進攻”童玩節的網站嘍。

在接下來的暑假期間，知音會挑選有趣的團隊和音樂介紹給大家，請拭目以待！

童玩節官方網站  邊玩邊點 （請注意，這次童玩節似乎準備得很倉促，所以前幾天網站和資料才完全上線，而且官方網站的伺服器不太穩定，經常無法連接呢。）

話說知音有一回看了King Singers在Swing Bach裡的幽默演出（有興趣的人可以看看 偷偷點），才發現capella竟然還有這等玩法。一直以來，知音對於合唱還停留在葛利果聖歌、布蘭詩歌 還有校歌的印象。雖然偶而也聽聞有跨界或改編的演出（例如swinger singers的Jazz Bach），但是b vocal 實在太超過了，他們竟然以幽默和娛樂大眾為主要的演出目的！

讓我們先來看一段演出，知音看不懂西班牙文，所以不能告訴大家這場演出是在哪裡被“偷拍”的。這段影片的標題呢，是musica antiqua-古音樂，不過，其實表演的內容是在嘲諷和扭轉大家印象中的傳統合唱，裡面還有一段模擬指揮家、聲樂家和樂團的有趣段落。

b Vocal其實是有深厚實力的，他們曾經獲得Vokal total大賽首獎，也發行過許多張專輯，他們演唱的曲目涵蓋流行、古典甚至中世紀合唱，並不是只能戲謔搞笑的團體。

據聞他們今年（2010）9月可能會來台灣演出，請大家密切注意知音的藝文訊息嘍。（按照他們的行程表是9月10日）

b vocal官方網站 幽默一點（大部分是西班牙文，不過在巡迴演出tour和關於這個團體的簡介the group中有英文介紹喔）

噓新聞有一篇b vocal簡介的中文翻譯（新象文教基金會提供）  趕快來點

每回到了X坤和賣場，小朋友們都不會放過展示架上的電子琴，從小步舞曲到土耳其進行曲，賣場的空間總是充滿了各式各樣的音樂。

如果，這架電子琴就放在忠孝東路，那會發生什麼樣的事呢？

英國藝術家Luke Jerram從2008年開始，在歐洲各大城市進行“Play Me, I’m Yours”計畫。他在人潮匯集的街頭擺上有鮮豔彩繪的鋼琴，上面寫著“Play Me, I’m Yours”，就像是對路人發出的邀請-彈我吧，我是你的。

Jerram說這個計畫與他自己的藝術創造無關，而是提供可以自由揮灑的畫布（就是這些鋼琴…），讓大家盡情發揮藝術創造力。在彈奏鋼琴的行為中，每個人都得到表現自己的機會，也讓自己與其他人產生連結。更有趣的是，Jerram認為這樣可以讓陌生人為彼此上鋼琴課（you get strangers giving each other piano lessons）。

音樂在這個藝術計畫中成為溝通的平台和話語本身（discourse），它不僅是表達自己的方式，也創造真正能跨越一切差異的連結，讓街上陌生的行人從過客變成主角。音樂聲創造了一種和平又能引發共鳴的神奇場域，在聲音能傳達到的範圍，任何人都有可能駐足，任何人都可能是下一位鋼琴家。而這個神奇場域可能引發的音樂，完全沒有界線。這一秒是Bach，下一秒是Duke Ellington，當下一位不知來自何處的音樂家坐到鋼琴前，說不定彈的是周杰倫..。

在紐約郵報的報導中，鋼琴不僅成了無國界的溝通語言（universal language），甚至還成了不同音樂家們群聚娛樂的工具。你可以在下面的影片中聽見貝多芬、爵士、理查克來德門、蕭邦，還可以看見許許多多的人圍繞著鋼琴，一面拍手歡笑，一面享受音樂，真的是太神奇了！！！！

Luke Jerram的官方網頁  神奇的點 （請不要只看關於這個計畫的頁面！Jerram還有很多的超讚計畫，例如天空交響樂Sky Orchestra）

BBC News的報導  英文一點點

文章中已經有簡單的介紹，知音在此就不再贅述。從照片上看來，藝人手上拿著的是傳統南管樂器，下四管裡的“四塊”，這個由四塊竹板製成的簡單樂器，可以發出數種不同音色，演奏時有很複雜的手型和敲奏部位，是很難的打擊樂器呢。

宜蘭傳藝中心上演老夫少妻答嘴鼓 鬥嘴逗趣
轉載自 http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/100625/1/283nj.html

宜蘭國立傳統藝術中心六月份「說唱聯合國，本週末邀請歌仔戲名角”陳文山及李靜芳師生搭檔演出，以「答嘴鼓」 的方式表現一對老夫少妻兩人的日常生活，言語對答間鬥嘴也逗趣，讓遊園民眾得以窺見閩南說唱藝術的表演風貌。

所謂答嘴鼓就是「相褒」的意 思，在閩南方言中答嘴鼓也可解釋為專靠嘴巴對答，以語言風趣取勝，是一種喜劇性的說唱藝術，它的對白是嚴格押韻的韻語，語言節奏很強，運用豐富多彩、生動 活潑、詼諧風趣的閩南方言詞語和俚俗語，注重情節的展示與人物的刻畫，憑藉著語言的風趣、幽默以及韻語的巧妙運用吸引聽眾，是常見的民間曲藝形式之一。