大家有沒有看見第二行第三小節右上角寫了兩條短短的斜線呢？這斜線代表的是休止的意思，通常出現在音樂的段落之間，作曲者常用休止的方式打斷音樂的連結，稍微淡化觀眾對上一段音樂的記憶，或利用休止的空白與下一樂段形成更大的對比，凸顯下一樂段的內容。
雙斜線的休止並沒有時間的限制，可以是短暫的1-2拍，也可以是足以讓時間凝結的好幾個小節，就像延長記號一樣，停多久完全憑演奏者自己的感覺。
這種雙斜線稱為Caesura，它有個暱稱叫”鐵軌”（railroad tracks），果然長的很像呢。
Caesura怎麼念？按下面的播放鍵就行嘍。
caesura
今天知音要回答一個大家常問的簡單問題-
小時候，有一回知音的自然科考了六十幾分，拿到考卷之後心情沈重到腳都抬不起來，後來整整走了平常兩倍時間才到家呢。今天我們要介紹的就是形容沈重、困難的術語-Pesante，讓我們先聽聽下面兩種發音方法吧
什麼是Pesante呢？Continue reading
還記得國小的時候，每次知音跟同學聊天，都會聽到老師”很親切”的跟我說這一句話
這位同學，你講話可不可以小聲一點～
今天我們要介紹的就是這個術語-Sotto Voce(降低音量)，怎麼念呢，請按底下的播放鍵
在義大利文裡Sotto指的是在什麼東西之下，例如放在杯子之下的杯墊就叫做sottobicchiere，Voce就是聲音，兩個字組合起來就是降低音量嘍。
Sotto Voce要怎麼演奏呢？嗯～～光是降低音量可是沒辦法解決問題的喔！Sotto Voce在美式的教本裡常常直接翻譯為Soft Voice，也就是輕柔的。所以演奏的時候不是要降低音量，而是要盡可能的用很輕柔的聲音演奏。
說到輕柔大家是不是想到Dolce呢？Dolce與Sotto Voce的最大不同是，Dolce只要溫柔的演奏，並不需要用很小的音量，而Sotto Voce不只要輕柔，還要用比較小的音量來演奏才對呢。
這樣大家懂了沒呢？為了避免大家有發音問題，知音老師只好又拿出看家絕活-台灣義大利文來秀一下啦，把耳朵張開一點，聽偶念一遍
“熟頭-摸切”
千萬別唸成 “熟頭-摸絲” 喔，這樣義大利人會笑你是美式義大利文呢！
接下來讓我們聽聽看演奏範例
這是美國Arizona大學的鋼琴博士候選人Kyung Lee演奏的Mazurka舞曲（Chopin Mazurka Op.7 No.1），影片的2：16開始，就是樂譜上標示為Sotto Voce的樂段。大家可以比較一下與前後樂段的差別，另外，Kyung Lee在這一段使用很多柔音踏板，Sotto Voce並不一定要踩柔音踏板呦。
Enco! Enco!
在金碧輝煌的維也納宮廷裡，國王約瑟夫一世（Franz Joseph I）與其他貴族們一同激動的吶喊著，台上指揮的約翰史特勞斯只是微微的點點頭，隨即舉起指揮棒，用更愉悅的音符帶著這群衣香鬢影，冠帶華服的人們，繼續在三拍子的節奏中渾然忘我的舞動。1867年，雖然與普魯士間的慘烈戰爭剛結束不久，維也納的街頭一點也看不出戰敗的消沈氣氛，即使街上的積雪淹過沒了膝蓋，工人們仍然為著即將來臨的狂歡節忙碌的搭著舞台。
在樂譜上除了Allegro、Moderato 之類的速度術語外，也常常直接列出樂曲的演奏速度。例如
這個標記要分成兩個部分來看，左邊是節拍器響一聲代表的節奏單位，右邊則是每分鐘幾拍。上面的這個標記指的是 以四分音符當作一拍來數，每分鐘應該演奏60拍，換句話說就是一秒一拍。
這個標記則是以二分音符為基本單位，所以速度等於比上面那個快了一倍。通常這些標記都會使用拍號標示的音符，例如四分音符為一拍時，就用四分音符來當作計算單位。但是有些時候作曲家會希望演奏者用更大的單位來設想，這樣才能完整的呈現樂曲的韻律。例如較為快速的四四拍子，我們也常常把它當成兩拍來數，這種方法就稱為數”大二拍”。在八分音符為一拍的樂曲裡面也常常見到下面的這種標示方法，例如六八拍，九八拍，都以三拍-附點四分音符當作一個基本的節奏單位。
Apple在十年前創造iTunes的付費下載方式，讓唱片業者又愛又恨，雖然增加了營收的來源，減少廣告成本，每首歌的利潤卻少的可憐。iTunes的廉價和便利減少了部分的盜版風氣，我們再也不必為了一首主打歌去忍受其餘十多首的垃圾，而且還可以隨時重新下載，不必擔心珍貴CD損壞刮傷。
只用一把小提琴怎麼拉三重奏？答案很簡單，用一把有三個獨立指板和共鳴箱的Triolin就行了。請看
