由於9/15舉辦知音音樂會停課一天,無法答題,這週的音樂知識王答題時間將延長一週(9/11-9/24),同時獎品數量會增加一倍。

這週的主題是豎琴(Harp)

說到豎琴,大家最常想到的應該是希臘神話裡小天使和美麗的女神們人手一把的撥弦樂器。

很遺憾的,那並不是豎琴。而是里拉琴(Lyre)…

那,中古世紀歐洲的吟遊詩人(troubadour)還有宮廷弄臣(rigoletto)手裡拿的那一把呢?

很遺憾的,那也是里拉琴。

要怎麼分辨里拉琴和豎琴呢?

很簡單,從外型來看琴身接近三角形的是豎琴,接近圓角方形、四方形的是里拉琴。里拉琴的主要支撐臂與弦平行,負責張著弦的通常是一根較細的木棍,整體結構是ㄇ字型。為了方便手持和攜帶,里拉琴的琴身通常較小,有些甚至沒有共鳴箱(就是弦下面的空腔,用來擴大聲音,改變音色)。豎琴的體型較大,主要的結構像是 > 的形狀,弦的下方有很大的共鳴箱。

接下來要介紹一下本週的主角了,豎琴的歷史非常非常的久遠,因為只要把弦張在簡易的木頭架構中間,就可以做出一把簡單的豎琴了,所以在世界各國幾乎都有類似的樂器,而且年代都可以追溯數千年以前的銅器時代(順帶一提在中國叫做豎箜篌)。關於豎琴的歷史實在太長,這裡知音就先偷懶略過了。

先來看一下豎琴的結構

知音為大家一下較不常看到專用名稱

tuning pin 調音釘
soundboard 響板(負責接收弦的震動並傳遞到共鳴箱)
padel 轉調踏瓣

Harp.svg
By Martin KraftFile:Harfe.svg, Own work, CC BY-SA 3.0, Link

接下來要介紹一下本週的主角了,豎琴的歷史非常非常的久遠,因為只要把弦張在簡易的木頭架構中間,就可以做出一把簡單的豎琴了,所以在世界各國幾乎都有類似的樂器,而且年代都可以追溯數千年以前的銅器時代(順帶一提在中國叫做豎箜篌)。關於豎琴的歷史實在太長,這裡知音就先偷懶略過了。

關於豎琴的一些冷知識

豎琴依照琴身大小不同,從16弦到47弦都有(如果你的手夠長,錢也夠多,也可以訂製一台60弦的..)。47弦的豎琴高度超過180公分,重量在30公斤以上,價格超過60萬。

豎琴的弦是用尼農繩(nylon)製造,基本上有三種顏色,音階裡面的Do(C)是紅色,Fa(F)用藍色或黑色,其他的弦是白色。

彈鋼琴的小朋友們看到這裡大概會有疑問-“遇到有臨時記號要升降音的時候要怎麼辦?”

扳動弦上面的小把手就可以升降音嘍。

“那轉調的時候不就要停很久….?”

靠近演奏者腳邊的位置有七個轉調踏板,每個踏板有三段,最上面是降音(flat),第二段是還原(natural),第三段是升音(sharp),轉調完全沒有問題,而且轉調後指法也不用改變,比鋼琴更方便。雖然只有47根弦,豎琴能演奏的音其實比鋼琴還多。

豎琴的演奏者通常只用8根手指,小指非常少用。因為要用指尖撥弦,所以跟彈鋼琴一樣不能留指甲,而且手指都會長繭。

豎琴有它自己專用的演奏曲目,因為可以彈出和絃,音域也夠寬,所以也常演奏為鋼琴和吉他而寫的曲目。

請問這段錄音屬於下面哪一首樂曲呢?

 

第一首 亨德密特的《豎琴奏鳴曲》(Paul Hindemith – Harp Sonata )

亨德密特是德國的現代作曲家,是新事實派(Neue Sachlichkeit 這真的很難翻譯啊,可以說是客觀、以物直觀、從事實出發等等)的要角,這個1920年代在德國興起的運動講究反浪漫和情感表現,而只是赤裸裸的呈現事實。這點在這首豎琴奏鳴曲裡面也可以聽得見,他的曲趣在於音樂動機和和絃的發展,不是表現作曲者或演奏者的”情感”。

第二首 卡塞拉的《豎琴奏鳴曲 op.68》(Alfredo Casella: Sonata per arpa op.68)

卡塞拉出生於義大利的音樂世家,成年後考入著名的巴黎音樂院,跟隨佛瑞(Gabriel Fauré)學習作曲,他的同學們包含拉威爾(Maurice Ravel),求學期間還認識了德步西( Claude Debussy)’史特拉文斯基(Igor Stravinsky)等等一大票現代音樂最重要的作曲家。儘管他深受後浪漫樂派及現代樂派的薰陶,卡塞拉對音樂界最重的貢獻,卻是他發起的韋瓦第復興運動。

第三首 杜塞克的《c小調豎琴奏鳴曲》(Jan Ladislav Dussek Sonata for Harp in C Minor)

杜塞克是著名的捷克作曲家及鋼琴家,出生於古典時期晚期,作品風格又略帶浪漫色彩的杜塞克曾經放棄作曲而去經商,可惜他的生意頭腦並不如擅長寫喜歌劇的奧芬巴哈,家世也沒有開銀行的孟德爾頌那麼優渥,最後以失敗告終,只好繼續從事鋼琴演奏。他的作品數量不多,而且因為作曲的知名度不夠高,對當時的作曲家們的影響也很有限。

在這個演奏版本的第一到第二樂章之間,大家會聽到稀稀落落的掌聲,那可不是因為這位音樂家演奏的不好,而是有些聽眾不曉得”樂章之間不可以鼓掌”。所以知音要再提醒大家,除了爵士樂和歌劇的精彩演奏段落以外,聽奏鳴曲、協奏曲和交響曲時,千萬別在樂章中間鼓掌喔!

第四首 朱利安尼的《第八號F大調豎琴奏鳴曲》(Giovanni Francesco Giuliani Harp Sonata No. 8 in F major)

朱利安尼是一位居住在義大利佛羅倫斯的作曲家兼演奏家,他精通小提琴、大鍵琴、豎琴還有歌唱。關於他的資料大多是義大利文,有機會時知音再為大家補充…

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